Awie Tetap ‘Rock’ Walau Tekak Dibadai Bronkitis

20,000 Peminat Jadi Saksi Semangat Rock King Bertahan Hampir Empat Jam, 35 Lagu Dan Lima Segmen Penuh Nostalgia

“Show must go on.”  Ungkapan itu mungkin kedengaran biasa dalam dunia persembahan, tetapi apabila keluar daripada mulut Datuk Awie, pada malam konsert Awie Rock King: Last Man Standing, yang telah berlangsung di Stadium Merdeka pada 12 September lalu itu ternyata membawa makna yang jauh lebih besar.

Selama hampir empat jam, konsert anjuran Bombbay Legend Worldwide bersama Ultimate Media berjaya menghimpunkan kira-kira 20,000 penonton tidak sekadar mendengar lagu-lagu yang pernah menjadi sebahagian daripada hidup mereka. Mereka diajak menyusuri sebuah perjalanan seni yang panjang daripada muzik solo Awie, dunia filem, persahabatan sesama seniman, penghormatan kepada legenda yang telah pergi, hinggalah kepada pertemuan semula dengan Wings.

Dalam ruang sebesar Stadium Merdeka, muzik tidak berdiri sendiri, Ia hadir bersama cahaya, visual, bunyi, tubuh manusia dan ingatan.  Sementara itu di tengah-tengah semuanya berdiri seorang Awie yang sudah 41 tahun hidup dalam dunia muzik.

Konsert dibuka dengan Sayap Ilusi dalam versi akustik. Pilihan itu mempunyai makna tersendiri.  Di tengah sebuah stadium yang mampu menampung ribuan suara, Awie tidak memilih untuk membuka malam dengan ledakan maksimum. Sebaliknya, beliau bermula dengan pendekatan yang lebih intim.

Petikan gitar dan vokal menjadi pintu masuk kepada perjalanan malam itu.  Kemudian, apabila Rock N Roll Ronda Randa mengambil alih, ruang yang sebelumnya terasa kecil tiba-tiba berkembang.

Bunyi gitar dan dram memenuhi kawasan persembahan, sementara sistem audio membawa vokal Awie dengan cukup jelas merentasi ruang penonton.  Cahaya pentas pula bergerak daripada suasana sederhana kepada permainan yang lebih dinamik.

Di sinilah aspek produksi mula memainkan peranannya.  Pencahayaan bukan sekadar menerangi penyanyi.  Ia menjadi sebahagian daripada dramaturgi persembahan menandakan perubahan emosi, membesarkan detik tertentu dan memberikan tekstur kepada lagu.

Mata Hati Jiwa, Tiada Rahsia Antara Kita, Di Bayang Awan dan O-Tak meneruskan perjalanan sebelum Puteri dan Merrah muncul dalam Baldu Biru serta Bernafas Dalam Lumpur.

Salah satu kekuatan terbesar konsert ini ialah cara ia memperlakukan lagu lama.  Karya-karya tersebut tidak diletakkan sebagai artifak masa lalu.  Sebaliknya, ia dihidupkan semula melalui tubuh, suara dan susunan muzik pemuzik yang mengiringi Awie.

Barisan pemuzik seperti Man Kidal, Eddie XPDC, Muzza, Pacai Ekamatra, Addy Cradle, Yan Lefthanded, Shah Slam, Naimi Daini, Fly Halizor dan Ritz Metalasia menjadi lapisan penting kepada keseluruhan pengalaman ini.  Mereka bukan sekadar pengiring malah mereka adalah penterjemah.

Melodi yang asalnya hanya wujud dalam rakaman studio diterjemahkan kembali kepada bentuk fizikal dengan gitar yang bernafas, dram yang berdenyut, bass yang mengikat dan susunan bunyi yang memenuhi ruang.

Barisan pemuzik itu diketuai Aznan Alias sebagai pengarah persembahan.  Keputusan untuk menghimpunkan pemuzik daripada latar dan kumpulan berbeza juga menjadikan konsert ini seperti sebuah peta kecil sejarah muzik popular Malaysia.

Nama-nama tersebut membawa memori mereka sendiri.  Apabila digabungkan di atas satu pentas, sejarah itu tidak lagi terpisah tetapi ia bersilang.

Tetapi terdapat satu lagi lapisan yang menjadikan persembahan ini lebih manusiawi.  Awie berada di atas pentas dalam keadaan kesihatan yang tidak begitu baik.  Masalah bronkitis buat kali kedua akibat keadaan jerebu menyebabkan suaranya kedengaran serak pada beberapa ketika.  Sesekali beliau memegang bahagian tekak namun, persembahan tidak terhenti.

Sebelum Ingatkan Dia, beliau memberitahu penonton:

“Apa pun show must go on.”

Ayat ringkas itu menjadi semacam tesis kepada keseluruhan konsert kerana Rock King: Last Man Standing akhirnya bukan hanya tentang bagaimana seseorang penyanyi mampu menyanyi.  Ia tentang bagaimana seorang seniman berhadapan dengan tubuhnya sendiri.

Pada usia 58 tahun, Awie tidak lagi berada pada titik kerjaya yang memerlukan pembuktian.  Namun malam itu, tubuhnya sendiri menjadi sebahagian daripada naratif.  Serak suara, keletihan, jeda antara lagu dan usaha mengawal nafas semuanya tidak dapat dipisahkan daripada persembahan.  Ironinya, kelemahan itulah yang menjadikan persembahan terasa lebih jujur.

Segmen Legasiku membawa Awie kepada karya seperti Ukiran Jiwa, Peronda Jaket Biru, Midnight Blues, Ingatkan Dia, Intanku Kesepian, Tragedi Oktober, Bara dan Di Ambang Wati.

Kemunculan Stacy, Akim dan Black memperlihatkan satu bentuk kesinambungan generasi.  Mereka yang datang daripada era dan latar muzik berbeza berkongsi ruang dengan seorang penyanyi yang sudah berada dalam industri sejak lebih empat dekad.

Kemudian konsert beralih kepada Cinta Dan Filem.  Funky Monyet membuka segmen sebelum Awie bersama Erra Fazira menyampaikan Cinta Makrifat.  Halaman Asmara pula mempertemukan Awie, Erra dan Hannah Delisha, manakala Kita Permata menemukan Awie dengan Hannah.

Perubahan muzik ini turut diikuti perubahan visual dan pencahayaan.  Daripada tenaga rock yang keras, suasana bergerak kepada ruang yang lebih lembut dan sinematik.  Ia seolah-olah mengingatkan bahawa identiti Awie tidak pernah terhad kepada satu warna.

Beliau adalah penyanyi rock, tetapi pada masa sama merupakan sebahagian daripada budaya popular Malaysia yang dibentuk oleh muzik, filem dan teater.

Kemunculan Maharani dalam versi akustik menambah satu lapisan peribadi.  Lagu baharu itu menjadi hadiah buat isterinya, Datin Sharifah Ladyana, sempena ulang tahun ke-10 perkahwinan mereka.  Kemudian Ratuku dan Dipenjara Janji menutup segmen berkenaan.

Namun, segmen paling kuat dari sudut budaya ialah Tribute: Last Man Standing (Don’t Forget).  Di sinilah konsert tersebut berubah menjadi semacam muzium tanpa dinding. Tidak ada artifak di dalam kaca.  Sebaliknya, sejarah dipamerkan melalui lagu.

Jeritan Batinku menjadi penghormatan kepada P Ramlee.  Awie kemudian bergandingan dengan Hattan menerusi Gerhana dan Kepadamu Kekasih, sebagai penghormatan kepada M Nasir.  Seterusnya hadir Layang-Layang Terputus Talinya untuk Alleycats dan Ku Di Halaman Rindu bagi mengenang Lefthanded.

Setiap lagu membawa nama, setiap nama membawa zaman dan setiap zaman mempunyai pendengar yang pernah menjadikannya sebahagian daripada kehidupan.  Inilah nilai penting sebuah konsert seperti ini.  Ia memperlihatkan bahawa sejarah muzik popular Malaysia tidak pernah benar-benar hilang bahkan ia hanya menunggu untuk dinyanyikan semula.

Apabila Gemuruh dibawakan bersama Amir Masdi sebagai tribute kepada Search, generasi lama dan baharu bertemu dalam satu ruang.  Kemudian Mentari Merah Di Ufuk Timur membawa suasana kepada persoalan yang lebih besar apabila visual berkaitan Palestin dipaparkan.

Awie turut membacakan doa kesejahteraan buat rakyat Palestin, untuk seketika muzik berhenti menjadi hiburan. Ia menjadi bahasa kemanusiaan. 

Akhirnya setelah perjalanan panjang itu, Awie kembali kepada satu nama yang sangat rapat dengan identitinya iaitu Wings.  Opera Hidup, Hukum Karma, Harapan dan Sejati menghidupkan kembali tenaga rock yang menjadi akar penting dalam perjalanan seninya.

Ada sesuatu yang simbolik pada kemunculan Wings di penghujung persembahan.  Seolah-olah selepas membawa penonton melalui pelbagai sisi dirinya daripada penyanyi solo, pelakon, kolaborator, seniman yang mengenang orang terdahulu dan Awie akhirnya kembali kepada salah satu rumah muzik yang membentuk namanya.

Bunyi gitar menjadi lebih kasar, Dram menghentak dengan lebih tegas sementara lampu kembali bermain dalam tempo yang lebih agresif.  Kini penonton mengambil alih sebahagian vokal.  Di sinilah konsep Last Man Standing terasa paling kuat.  Bukan kerana Awie seorang sahaja yang masih berdiri tetapi kerana muzik yang membesarkannya juga masih hidup.

Konsert berakhir dengan Terima Kasih, apabila Awie dan Wings kembali ke pentas, disertai semua artis untuk curtain call.  Lampu perlahan-lahan berubah, bunyi muzik semakin reda tetapi suasana di Stadium Merdeka belum benar-benar mahu berakhir.

Kerana yang baru sahaja disaksikan bukan sekadar sebuah persembahan yang mempunyai 35 lagu tetapi ia adalah pertemuan antara beberapa generasi muzik.  Ia adalah perbualan antara masa lalu dan masa kini dan ia adalah penghormatan kepada mereka yang telah pergi.  Pada akhirnya, ia adalah potret seorang seniman yang selepas 41 tahun masih mencari cara untuk berbicara melalui muzik.

Bagi Pengarah Bombbay Legend Worldwide, Zamberi Shaari, penganjuran Awie Rock King: Last Man Standing membawa makna cukup besar dalam usaha pihaknya membina sebuah pentas yang mampu menghimpunkan peminat setia penyanyi berkenaan dalam satu pengalaman muzik yang sama.

Menurutnya, sambutan yang diterima bukan sahaja membuktikan kekuatan nama Awie dalam kalangan peminat tempatan, malah berjaya menarik peminat dari beberapa negara jiran.

“Kami amat menghargai sokongan yang diberikan semua peminat yang hadir. Apa yang paling penting bagi kami adalah melihat bagaimana muzik mampu menyatukan peminat, bukan sahaja dari Malaysia, malah ada yang datang dari Indonesia, Brunei dan Singapura untuk bersama-sama menikmati pengalaman yang sama.

“Ini membuktikan muzik tidak mengenal sempadan dan nama Awie terus mempunyai tempat istimewa dalam hati peminat, termasuk di rantau Asia Tenggara,” katanya.

Pernyataan itu cukup menggambarkan wajah sebenar konsert ini.

Di tengah-tengah dunia muzik yang semakin pantas berubah, masih ada peminat yang sanggup merentas sempadan semata-mata untuk menyaksikan seorang penyanyi yang menjadi sebahagian daripada perjalanan hidup mereka.

Rock King: Last Man Standing tidak cuba membuktikan bahawa masa boleh dihentikan.  Sebaliknya, ia menerima hakikat bahawa masa terus bergerak tetapi karya yang benar-benar meninggalkan kesan akan terus mencari jalan untuk hidup.